NUEVOS FORMATOS DIDITALES

Como hemos visto, los nuevos formatos digitales son muy diversos, por los que vamos a verlos:

• Video corto vertical (social media stories): son como las stories de Instagram pero en video. Suelen ser breves y suelen usarse para emitir en directo un acontecimiento en los medios a través del teléfono móvil. He de decir, que no conocía su nombre, pero este formato está pisando fuerte en la sociedad, cada vez tienen más repercusión y los vemos por todas partes. Yo misma he hecho muchas “social media stories” sin saberlo.

• Video con texto: son videos donde el texto tiene un papel muy importante y suelen usarse en las RRSS. El texto a veces es descriptivo y otras veces es subtítulo para que podamos verlo sin poner el sonido. Los conozco muy bien y me gustan mucho, porque muchas veces tengo que ver algunos de esos videos sin sonido por necesidad y me facilitan mucho su visionado.

• Narrativa en bloques (Structured news): consiste en fragmentar una historia en diferentes partes, donde cada parte viene construida a partir de un bloque que internamente puede tener todo tipo de lenguajes mediáticos, pero que forman parte de una misma unidad. De esta manera, los usuarios podemos ir saltando de bloque en bloque según nuestros intereses. Este formato es estupendo, porque así podemos navegar por los bloques que nos interesen sin tener que visualizarlo todo. Esto nos ahorra mucho tiempo, facilitándonos la navegación por la historia en torno a lo que nos interesa.

• Blogs en directo: se usa principalmente para cubrir eventos en directo (ceremonia de los premios Goya,…). En formato timeline, con actualizaciones frecuentes y breves en tiempo real. Imprescindible en estos tiempos en los que estamos acostumbrados a estar informados en el momento, no como ocurría antes: que los eventos del lunes salían en la prensa el martes, pero si sucedían a partir de cierta hora ya no entraban tampoco en la del martes, se incluían el miércoles. Hemos ganado mucho con estos blogs, pudiendo estar así informados en todo momento sobre los eventos que nos interesan.

• Scrollytelling de gran formato: Es contar una historia basándonos en el gesto del scroll. Suelen ser reportajes muy visuales, largos, caros y pensados para la web. Sin ninguna duda, es un formato muy interesante y llamativo, solo que el hecho de que sea tan caro no me atrae en absoluto.

• Listicles: Es un artículo que cuenta una serie de cuestiones en forma de lista. Suele usarse para temas superficiales y breves, con titulares atractivos que atraigan la atención y el clic rápido para que sean rentables económicamente. Son muy frecuentes y es una pena que suelan usar titulares llamativos que, muchas veces, no se terminan de corresponder con lo que te encuentras dentro.

• Newsletter/Briefing: es una especie de resumen de un tema concreto que te va llegando, de forma periódica, por correo electrónico tras suscribirte. De esta forma, no tengo que adentrarme en búsqueda de la información que busco dentro de toda la web. Las conozco desde hace tiempo y he estado suscrita a una, por lo que puedo decir, sabiendo lo que digo, que son muy útiles y ahorran mucho tiempo de búsquedas incansables.

• Líneas del tiempo: han pasado de ser complementos a reportajes periodísticos y televisivos textuales a ser el reportaje en sí mismo. Cada vez son más frecuentes y creo que se adaptan a los nuevos tiempos, donde queremos consumir muchas cosas en el menor tiempo posible.

• Chats y bots: son noticias construidas en forma de conversaciones o a través de aplicaciones de chat. Usamos materiales y herramientas de inteligencia artificial.  Son muy habituales en la red, no cabe duda.

• Visualización de datos: suelen funcionar como complemento de la noticia textual, como las líneas del tiempo. Pero aquí los gráficos, las tablas y los formatos interactivos son verdaderamente digitales.

• Realidad virtual y aumentada: cada vez hay más reportajes de realidad virtual y aumentada que sumergen al usuario en la historia y que tienen una manera distinta de ser producidos y consumidos. Es un gran adelanto dentro de los nuevos formatos, es uno de los que más interés me suscita. Además de Instagram y Facebook, he utilizado recientemente los filtros y las máscaras de Snapchat. De hecho, acabo de descubrir, al leer uno de los capítulos del libro “Narrativas Complejas”, que Snapchat incorpora esta tecnología.

• Tele-tertulia televisiva: ha surgido un nuevo formato televisivo para adaptarnos a la situación que estamos viviendo. Tertulia donde los tertulianos están cada uno en su casa. Este formato me hace ver que, incluso en tiempos de crisis, los programas se pueden seguir emitiendo sin ningún problema. Esto nos da a entender que da igual dónde estemos, con una videocámara y conexión a internet podemos conectarnos con cualquier persona que disponga también de estos medios. Es asombroso que podamos seguir conectados de esta manera, porque hace varias décadas este formato era sido inimaginable.

VERIFICACIÓN FACT-CHECKING

Me ha resultado muy útil la explicación sobre los aspectos que deberíamos analizar para tratar de detectar las fake news, analizando por ejemplo los titulares, el origen de la noticia o las fuentes el cuerpo de la misma. Como las fake news son algo tan importante que a día de hoy están tan presentes en nuestras vidas, considero fundamental trabajarlo en el aula con nuestro alumnado. Puesto que tratamos de educarles para que sean ciudadanos críticos en el futuro, toda ayuda es poca para que puedan enfrentarse a la realidad lo mejor posible. ¿No estarían mejor preparados para enfrentarse el mundo si fueran capaces de detectar algunas de las fake news que nos rodean?

Por otro lado, conocer lo fácil que resulta que nos investiguen en las redes sociales a través de diferentes buscadores, como Webmii, me da un poco de miedo. Si ya de por sí en las redes sabemos que estamos expuestos, saber que hay buscadores que facilitan la tarea y recopilan en un momento tanta información me hace replantearme aún más mi privacidad en la red. 

Ahora que lo pienso, no es de extrañar, puesto que suelo utilizar la página web Trivago cuando quiero viajar y en ese buscador se recopilan todas las ofertas de distintas páginas. Si existe un buscador para comparar precios de alojamientos, está claro que puede haber buscadores para prácticamente todo.

POSVERDAD

Como se puede ver en el libro “La posverdad. Una cartografía de los medios, las redes y la política”, la posverdad, que suele ser confundida con las fake news, “es el marco de manipulación en el que una sociedad se mueve, es la construcción cognitiva de una serie de creencias y estereotipos que son substanciados y concretizados por las fake news que le ponen relato a ese pensamiento previo”. Hasta ahora, yo también pensaba que eran sinónimos, pero realmente las fake news estarían dentro de la posverdad, la cual prepara el terreno cognitivo de las personas para que circulen adecuadamente esas fake news, aludiendo la posverdad a las emociones.

Esto se relaciona con el sesgo cognitivo, puesto que debemos decidir si creer o no la información que nos va llegando y solemos creernos aquello que nos hace felices o que está en consonancia con nuestras ideologías. De hecho, cuando nos llega una información contraria a nuestra ideología, tendemos a construir una razón para tratar de explicarla (razonamiento motivado). Tras procesar esto en mi mente, me he dado cuenta de la cantidad de veces que he tratado de darle explicación a distintas cuestiones, simplemente porque no me encajaban. Ahora sé que con mucha frecuencia recurro al razonamiento motivado, y ni siquiera me había planteado lo que hago en esos momentos debido a mi sesgo cognitivo.

Además, me ha llamado la atención otro  concepto, el de falsa equivalencia. Estamos hartos de verlo en los medios y/o redes sociales y, aun así, damos rienda a esos debates entre diferentes posturas, dejando que la verdad y la mentira traten de convencer a la audiencia de su postura. Lo preocupante es, en mi opinión, cuando la mentira suena más convincente que la verdad y gana adeptos entre los espectadores. Es una forma de extender la mentira a nivel global, lo cual es un peligro para la sociedad, que vive cada vez más rodeada de mentiras.

LA INTERFAZ

La interfaz es una especie de membrana que asegura una especie de separación física o un dispositivo que garantiza el intercambio de información. Así, no podemos hablar solo de interfaces tecnológicas o digitales (un teléfono móvil), sino que también podemos hablar de interfaces físicas (un aula). De esta manera, entendemos la interfaz como un espacio de interacción entre humanos, entre humanos y tecnologías y entre tecnologías.

Me ha marcado mucho la definición que comentó el profesor de tecnología: lo que no existía antes de nacer tú. Me ha hecho reflexionar mucho sobre qué es tecnología, puesto que yo la pizarra, los libros,… no los consideraba tecnología. Así, el aula sería una interfaz física donde hay humanos y tecnologías que interaccionan. Incluso podríamos hablar de interfaces sociales, como el propio sistema educativo.

LEYES DE LA INTERFAZ (SCOLARI)

A continuación voy a hablar de las 10 leyes de la interfaz, que me han hecho terminar de ver con claridad todo lo que abarcan y sus características:

• 1. La interfaz es el lugar de la interacción. En ella podemos manipular elementos, recibir información y establecer conversaciones.

• 2. Las interfaces no son transparentes. En su diseño no es neutral, siempre hay una intencionalidad. Aunque, si está bien diseñada, podemos verla como transparente. Esto ocurre por ejemplo cuando estás leyendo un libro y te metes de lleno en la historia, evadiéndote del mundo, convirtiéndose el libro en ese momento en invisible. Esto me suele pasar con mucha frecuencia cuando me engancho a un libro, y nunca había pensado en esta cuestión. Me olvido de que el libro es un medio que nos transporta a esa realidad porque estamos en esa realidad, haciéndose transparentes.

• 3. Las interfaces conforman un ecosistema. Las interfaces pueden vincularse con otras y, además, están compuestas por otras interfaces (como, por ejemplo, un ordenador). Además, para que una interfaz se desarrolle, necesita dialogar bien con las interfaces de su tiempo. 

• 4. Las interfaces evolucionan. También evolucionan con el tiempo, como las especies. Y aquellas que mejor se adaptan a la realidad del momento son las que perduran. Por ejemplo, ahora consultamos más las noticias por internet y en el momento, en vez de esperar al día siguiente para leer el periódico en papel. Es lógico, yo hace mucho tiempo que me informo de las noticias de forma digital a través de mi móvil o de mi ordenador.

• 5. Las interfaces coevolucionan con sus usuarios. Las interfaces van evolucionando, pero evolucionan conforme evolucionan los usuarios. Y es que las interfaces cambian a los usuarios y los usuarios cambian a las interfaces, las interfaces se adaptan a las demandas de los usuarios y los usuarios se adaptan a los nuevos diseños de las interfaces. Por ejemplo, el Smartphone tiene mejor cámara frontal porque los usuarios la demandamos para poder hacer mejores fotos, ya que en estos tiempos hacernos selfies es una de nuestras mayores aficiones. Yo, que aún conservo por mi casa mi primer móvil táctil, he de decir que la diferencia con mi móvil actual es abismal y no hace ni 10 años desde que me lo compré. 

• 6. Las interfaces no se extinguen, se transforman. No podemos darlas por extintas, ya que suelen reutilizarse parte de esas interfaces que ya parecen desfasadas en otras interfaces, transformándose para ser utilizadas de otra manera. Por ejemplo, la esencia de los telegramas ha reaparecido en la mensajería móvil instantánea y muchos ni siquiera hemos asociado ambas interfaces entre sí. Al menos, yo nunca me lo había planteado hasta ahora.

• 7. Si una interfaz no puede hacer algo, lo simulará. En sus comienzos, los nuevos medios suelen copiar a los anteriores, simulando que hace algo nuevo. Por ejemplo, el cine en sus inicios copiaba la estructura del teatro, filmando una obra de teatro, por lo que el cine en sus comienzos no era más que teatro filmado sin movimientos de cámara porque los actores iban saliendo y entrando igual que en la representación teatral. Me ha resultado muy curioso porque no me imaginaba así sus comienzos. Los viejos y los nuevos medios se copian entre sí, lo que no me resulta raro tras el ejemplo del cine.

• 8. Las interfaces están sometidas a las leyes de la complejidad. Con la llegada de las smartphones se transformó el mundo de la comunicación, cambió la industria de la música y del cine, se potenciaron las redes sociales y se crearon oficios que entonces no existían, como el community manager. Es decir, con la introducción de una nueva interfaz cambió todo el sistema, y eso es porque resulta difícil predecir su evolución. De hecho, muchas veces me pregunto cómo nos encontraremos de aquí a unos años, sobre todo viendo los cambios que se están produciendo de esta forma tan vertiginosa.

• 9. El diseño y uso de una interfaz son prácticas políticas. Esta ley habla por sí sola.

• 10. La interfaz es el lugar de la innovación. Innovar es crear nuestra interfaces porque es pensar en nuevas formas de interactuar entre humanos, entra máquinas y entre humanos y máquinas.

NARRATIVA TRANSMEDIA

Desconocía este término, pero me ha gustado la definición que hace Carlos Scolari de la NARRATIVA TRANSMEDIA. Según este autor, en las narrativas transmedia el relato se expande a través de múltiples medios y plataformas, y los usuarios participan activamente en esa expansión gracias a sus propias producciones (participación significativa). Ejemplos de ello son: Star Wars, The Matrix, Lost, Harry Potter, Pokémon o El Ministerio del Tiempo.

Así, para que haya narrativa transmedia debe haber extensión narrativa y participación significativa. No conocía lo que era la extensión narrativa, pero ahora sé que se da cuando las diferentes producciones del universo narrativo cuentan partes distintas de esa historia, sin repetir contenido, enriqueciendo así la experiencia. Por ejemplo, al hacer la adaptación cinematográfica de un libro, si nos ceñimos al libro, no hay extensión narrativa porque cuenta la misma historia.

Me ha resultado muy clara la ejemplificación que se hace en libro “Sonríe, te están puntuando” en torno a: El Ministerio del Tiempo. Esta serie tuvo tanto éxito que los fans comenzaron a generar contenidos, incluso lograron que no la cancelaran cuando los fans se unieron para evitarlo. Mi hermana mayor, de hecho, está enganchada a esta serie y por ella me entero de muchas novedades sobre la serie. Desde luego, el papel de los fans en la narrativa transmedia es primordial. Además de los contenidos generados por los fans, es transmedia porque también se han realizado expansiones en otros medios: cómic, novela, podcasts, juegos de mesa, episodios en realidad virtual, etc. 

Y es que, según Jenkins, en las narrativas transmedia cada medio debe ser lo suficientemente autónomo para permitir un consumo autónomo. Es decir, no es necesario ver la serie El Ministerio del Tiempo para entender el cómic, y viceversa. Y todo porque, en las narrativas transmedia, la historia que cuenta el cómic no es la misma que aparece en la serie. Es lógico, porque sería muy repetitivo ofrecer la misma historia desde distintos medios. Lo mejor es que cada medio produzca una pieza diferente de la historia y contando con la participación activa de los usuarios o fans.

En definitiva, podemos decir que las narrativas transmedia son un “tipo de relato donde la historia se despliega a través de múltiples medios y plataformas de comunicación, y en el cual una parte de los consumidores asume un rol activo en ese proceso de expansión”.

Por último, me gustaría relacionar brevemente las narrativas transmedia y la educación. Al igual que Carlos Scolari, considero que los contenidos educativos deberían utilizar diferentes medios y lenguajes y no centrarse tanto en el libro, introduciendo la narrativa transmedia en el ámbito educativo. Así podría desarrollarse en más profundidad la creación de contenidos por parte del alumnado, dándole un papel más relevante en su aprendizaje que el de una mera producción para ponerle una nota y luego olvidarla entre montones de papeles. Pero está claro que los cambios en la educación son demasiado lentos y que la escuela tradicional sigue teniendo mucho peso. 

ELEMENTOS NARRATIVAS MÚLTIPLES

Vamos a ver los elementos de las narrativas múltiples o complejas (llamadas múltiples o complejas porque todos los medios de comunicación tienen procesos digitales) por esa múltiple linealidad y esa complejidad que tienen.

Los conceptos fundamentales que me han ayudado a entender estas nuevas narrativas y que suelen estar presentes en nuestros relatos digitales son los siguientes:

• Hipermedia: combina lo multimedia y el hipertexto (hipervínculo), donde varias piezas en distintos lenguajes mediáticos se vinculan entre sí a través de enlaces, unidas a través de hipervínculos.

• Convergencia: nuestro relato es una producción de convergencia de lenguajes, de rutas, de aproximaciones posibles al propio relato. Es decir, vamos a usar en un único espacio distintos lenguajes hiperconectados de manera hipermedia entre sí.

• Digitalización: todos los objetos de estos nuevos medios y de estas nuevas narrativas están traducidos a un lenguaje digital, que se puede representar mediante fórmulas matemáticas y esto tiene múltiples implicaciones o dimensiones. Así, la digitalización nos permite hacer copias de los productos de los nuevos medios sin perder calidad. 

• Modularidad: como la representación de los objetos de los nuevos medios tiene una estructura modular (fragmentación en módulos), podemos editar/cambiar parte del contenido de los nuevos medios o una característica concreta de los nuevos medios sin tocar el resto.

• Automatización: los objetos de los nuevos medios automatizan determinadas funciones. Por ejemplo, YouTube nos recomienda otros videos similares al que acabamos de ver.

• Variabilidad: los objetos de los nuevos medios son cambiantes, pudiendo generar diferentes interfaces para el mismo contenido, por lo que ofrecen un contenido específico para cada usuario. Y, además, distintos contenidos en función del usuario. Por ejemplo, cualquier usuario de Netflix va a tener unas recomendaciones distintas que los demás, una interfaz diferente con distintas series y películas según lo que haya ido viendo.

• Propagabilidad: es la capacidad de los usuarios para enviar o propagar los productos de los nuevos medios. Por ejemplo: puedo enviarle a varios amigos un videoclip que vi anoche, puesto que se encuentra disponible en internet.

• Interactividad: lo fundamental de este término es la relación, la interacción, la interactividad que tenemos los humanos a propósito del uso de la máquina, no la interactividad máquina-humano. 

Es cierto que actualmente nos hemos habituado a estas narrativas, pero no hace muchos años esto era completamente desconocido. Por lo tanto, he de reconocer que al principio me costó trabajo comprender bien las narrativas múltiples o complejas. Algunos aspectos, como las ventajas que nos ofrece la digitalización o la automatización, son muy atrayentes y fáciles de comprender. Pero, aspectos como el hipermedia y la convergencia, son más complejos de entender y manipular, puesto que los que no hemos crecido rodeados de estas narrativas lo hemos tenido más difícil para amoldarnos a esta estructura y forma de trabajar que nos rodea por completo. 
Sin embargo, a pesar de su dificultad inicial, todo han sido mejoras en estos campos y hoy en día son fundamentales en nuestro día a día. Constantemente propagamos ciertos productos, vemos videos en YouTube y dejamos que nos ofrezca videos similares para seguir descubriendo música de nuestro gusto musical, pinchamos en ciertos hipervínculos para saber más sobre un tema que nos interesa,... Hoy en día, es algo que ni pensamos, ya lo hemos "automatizado" en nuestras vidas.

POSVERDAD CRISIS COVID-19

En un mundo donde estamos rodeados de tecnología, hay múltiples maneras de desinformar y me ha sorprendido ver tanta variedad. Así, voy a tratar de recopilar las principales estrategias para poder tenerlas bien organizadas:

• Falsa atribución: atribuye distintas imágenes, videos u otra información a otro contexto u otra persona equivocada. Durante todo lo asociado con el COVID-19, se han asociado muchas imágenes (de desabastecimiento en los supermercados, de la primera salida de los niños a la calle tras haber estado en casa durante la cuarentena,...).

• Fake news: son noticias completamente inventadas, fabricadas para desinformar a las personas. Normalmente su objetivo es económico o político y solemos verlas a diario en las redes sociales y otros medios.

• Manipulación de imágenes: ocurre cuando modificamos una imagen o un video, añadiendo y/o eliminando algún elemento.

• Counterfeit: consiste en suplantar la identidad de alguna persona importante (como un político), de algún organismo, de medios prestigiosos,… haciéndonos pasar por ellos para desinformar de mano de una persona, organismo o medio de renombre.

• Falsos audios: se difunden audios que no son reales y suelen difundirse muy rápidamente por WhatsApp, propagándose muy rápido. De ahí que ya no solamos fiarnos de muchos audios que recibimos si no proceden de una persona conocida que nos confirma que es real.

• Clickbait: cuando lo que se anuncia en el titular de la noticia es más espectacular que lo que relata la noticia, tratando de lograr así las visitas a la misma. Siempre he visto este tipo de noticias, pero no conocía el nombre que se le asignaba a esa estrategia.

• Sátira: son noticias que parodian la actualidad para entretener a la sociedad aunque, quien no se dé cuenta de que es una sátira, puede pensar que es una fake new. Un ejemplo, que ya conocía y el cual me hace mucha gracia, es “El Mundo Today”.

• Pseudociencia: consiste en negar hechos que han sido científicamente probados, contradiciendo de ellos lo que no le resulta de interés a la persona en cuestión tras realizar una interpretación parcial de dichos estudios.

No sabía que había tantas formas de desinformar, y muchos menos que cada forma de hacerlo tuviera un nombre específico para describirlo. Pero esto me ha pensar en lo fácil que resulta manipular a la población, haciéndoles creer cosas que son mentira o que no son del todo ciertas. 

El caso es que, desgraciadamente, en los tiempos de cuarentena en la que nos encontramos, estamos muy expuestos a esta desinformación. Lo vemos constantemente en las redes sociales o en los medios de comunicación. Ha llegado un momento en el que, además de la presión y preocupación que supone vivir estos duros momentos, ya no me fío de nada de lo que escucho, veo, o leo, venga de donde venga. De hecho, he escuchado a mi tía dando determinados consejos sobre el coronavirus y al día siguiente dar otros consejos que echaban por tierra los que había comentado el día anterior.

Ante esto, yo me pregunto... ¿de verdad hay una manera de poder comprobar con rigor la autenticidad de todas las noticias o informaciones que recibimos? Sé que hay diversas formas de tratar de identificar bulos y demás, pero se crean bulos, fake news,... de forma tan vertiginosa que veo que resulta imposible analizarlas todas. Ante esto, dejo una pregunta en el aire, ¿podremos conseguir alguna vez vencer a la desinformación?

¿QUÉ SON LOS NUEVOS MEDIOS? (LEV MANOVICH)

De esta lectura, me gustaría resaltar brevemente los principios de los nuevos medios, ya que los desconocía y, gracias a los ejemplos ofrecidos, he podido comprender mejor la diferencia entre viejos y nuevos medios:

1. Representación numérica.

Todos los objetos de los nuevos medios son representaciones numéricas, pudiendo ser descritos matemáticamente. Por ejemplo, una fotografía puede describirse de forma matemática, pudiendo encontrar los bordes de las formas, mejorar el contraste, modificar sus proporciones, etc.

2. Modularidad.

Los nuestros medios siempre presentan la misma estructura modular. Concretamente, un objeto de los nuevos medios está compuesto de partes independientes que, a su vez, se componen de otras más pequeñas. Por ejemplo, una película se compone de muchas imágenes fijas que se ensamblan.

3. Automatización.

Los dos principios anteriores permiten la automatización de las distintas operaciones de los medios.  Por ejemplo, el programa Photoshop puede corregir de forma automática las imágenes, mejorando su nivel de contraste.

4. Variabilidad.

Los objetos de los nuevos medios no son fijos, sino que pueden tener infinitas versiones debido tanto a la representación numérica como a la modularidad. Por ejemplo, la creación de una página web ofrece infinitas posibilidades, no teniendo que ser todos iguales.

5. Transcodificación.

Dentro de los nuevos medios, la transcodificación consiste en traducir un formato en otro. Entiendo que abarca, por ejemplo, la conversión de un video en mp4 a wmv.

Con el paso del tiempo, y conforme fui conociendo más sobre los nuevos medios en mi día a día, he ido viendo muchos de estos principios. En mi caso, que viví en mi infancia la cinta VHS, el walkman, el radio cassette,... y que grababa mis propias cintas de cassette para poder ir escuchando música en el coche durante los viajes familiares o en casa, pude comprobar años más tarde estos principios. Ahora los medios han evolucionado y es mucho más fácil todo ese proceso. Además, no tengo que ir subiendo y bajando el volumen constantemente según la grabación realizada, puedo modificar algún aspecto de una imagen que antes me era imposible de hacer, dispongo de muchos programas que me ayudan en todas estas tareas y muchas más. 
Habiendo conocido todos estos avances, me resultaría imposible volver a mi infancia, donde estas 5 propiedades de los nuevos medios no eran posibles.

VOCES DOMESTICADAS Y FALSA PARTICIPACIÓN: ANATOMÍA DE LA INTERACCIÓN EN EL PODCASTING TRANSMEDIA

Tras leer este artículo que trata de determinar cómo interactúan los usuarios en este medio, me queda patente que los medios participativos no existen, no permitiendo que la voz de los usuarios acceda a estos medios de forma bidireccional con el presentador del podcast. Estos presentadores únicamente comparten en sus podcasts algunos comentarios y pequeños audios de oyentes, pero siempre buscando aquello que va en la línea de lo que quieren promover y lo que le viene bien para el programa. Esto es algo que hace que me plantee estos podcasts como meras obras de teatro, obras en las que se cuida muy bien lo que se va a decir y lo que no, lo que interesa compartir y lo que no, a quién se le permite participar,… En definitiva, todo resulta muy artificial.

Para favorecer una comunicación horizontal y bidireccional que fomente la participación, los usuarios/oyentes deberían ser invitados por el presentador para realizar el podcast, siendo ambos presentadores del mismo. Así, estarían presentes durante toda su grabación y podrían participar en cualquier momento e interaccionar con el presentador principal. Sería realmente una forma de empoderar a los usuarios en los medios digitales.     

Si ya me había quedado claro que había una "falsa participación" de la ciudadanía en la red, en el terreno del podcast lógicamente sucede lo mismo. Todo se plantea de forma que parezca que todos pueden participar, pero la realidad es que no es así. Cada vez me va quedando más patente y voy reforzando lo que ya he ido descubriendo a lo largo de la asignatura. Nos hacen creer que tenemos voz como cualquier otra persona, pero la realidad es que el presentador siempre va estar por encima de su audiencia, aunque la audiencia quiera interaccionar de forma horizontal y bidireccional con el presentador. Y es que el micrófono lo tienen siempre los mismos...